DOT THEATER LAB
To 2024 αποτελεί και την αρχή των εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων της DOT Ensemble. Η πρώτη δραστηριότητα που παρουσιάζουμε στο κοινό της Θεσσαλονίκης είναι το Θεατρικό εργαστήρι DOT THEATER LAB, με τμήματα για αρχάριους και προχωρημένους.
To εργαστήρι είναι ένας χώρος δημιουργίας και αυτοέκφρασης για ανθρώπους που αγαπούν το θέατρο και επιθυμούν να ανοίξουν νέους δρόμους στη σκηνική και προσωπική τους ζωή. Επιδιώκει να προσφέρει στους συμμετέχοντες τα εργαλεία και τη γνώση για να εξελιχθούν καλλιτεχνικά, μέσα από βιωματικές ασκήσεις, τεχνικές υποκριτικής, και την ανάπτυξη της ομαδικότητας. Εδώ, οι συμμετέχοντες μαθαίνουν να δίνουν ζωή σε χαρακτήρες και καταστάσεις, να δημιουργούν καινούργιες σκηνικές συνθήκες και να συνεργάζονται αρμονικά με τους συναδέλφους τους στη σκηνή.
Η φιλοσοφία μας
Σύγχρονοι και καταρτισμένοι εκπαιδευτές: Στο DOT THEATER Lab, έχουμε νέους και πλήρως καταρτισμένους εκπαιδευτές, ενημερωμένους για τις τελευταίες εξελίξεις στον χώρο της υποκριτικής, που αποφεύγουν τις αναχρονιστικές πρακτικές και προσεγγίζουν τη διδασκαλία με φρέσκες μεθόδους.
Προσβάσιμο σε όλες τις ηλικίες: Το εργαστήρι είναι ανοιχτό σε όλες τις ηλικίες και σε όλα τα επίπεδα κατάρτησης. Από νέους μέχρι πιο ώριμους και από αρχάριους που θέλουν να ανακαλύψουν την τέχνη της υποκριτικής μέχρι πιο έμπειρους καλλιτέχνες που επιθυμούν να διευρύνουν τις γνώσεις τους και να εξελιχθούν.
Ασφαλές και υποστηρικτικό περιβάλλον: Δημιουργούμε έναν ασφαλή και υποστηρικτικό χώρο, όπου κάθε άτομο που συμμετέχει μπορεί να εξερευνήσει τις δεξιότητές του, να εκφραστεί ελεύθερα και να μάθει, χωρίς φόβο για κριτική ή αποκλεισμό, σε ένα περιβάλλον που ευνοεί τη συνεργασία και την προσωπική ανάπτυξη.
Αποστολή και στόχοι
πιστεύουμε πως το θέατρο είναι μια τέχνη που ενώνει και εμπλουτίζει, ενώ προσφέρει δυνατότητες ανάπτυξης τόσο σε καλλιτεχνικό όσο και σε προσωπικό επίπεδο. Η αποστολή μας είναι να προσφέρουμε έναν ζωντανό, ανοιχτό χώρο όπου οι συμμετέχοντες θα μπορούν να καλλιεργήσουν την αυθεντική τους έκφραση και να εμπλουτίσουν τη σκηνική τους παρουσία, βασισμένοι στην αγάπη για την υποκριτική και τη δημιουργία. Στο πλαίσιο αυτό, οι στόχοι μας περιλαμβάνουνΤην καλλιέργεια των τεχνικών δεξιοτήτων της υποκριτικής, της φωνής και της κίνησης, απαραίτητων για τη σκηνική παρουσία και την ανάπτυξη του ρόλου.
Την ενίσχυση της αυτοπεποίθησης και της εκφραστικής ευελιξίας, μέσω της σωματικής και συναισθηματικής διερεύνησης.
Την ενίσχυση της δημιουργικότητας και της αυτονομίας στην υποκριτική, ώστε οι συμμετέχοντες να μπορούν να δημιουργούν αυτόνομα και με αυθεντικότητα.
Τη δημιουργία ενός ασφαλούς χώρου όπου οι συμμετέχοντες μπορούν να πειραματιστούν ελεύθερα, ανακαλύπτοντας και αποδεχόμενοι τον εαυτό τους μέσω της τέχνης
Πρόγραμμα μαθημάτων
Το πρόγραμμα του εργαστηρίου είναι σχεδιασμένο στο να προάγει τις καλλιτεχνικές και προσωπικές δεξιότητες των ηθοποιώνΥποκριτική και Τεχνική Προσέγγιση
Στο DOT THEATER Lab, προσφέρουμε μια αναλυτική εισαγωγή και εμβάθυνση στις θεμελιώδεις αρχές της υποκριτικής τέχνης. Οι συμμετέχοντες μελετούν και εφαρμόζουν τεχνικές από διάφορα συστήματα (βρετανικό, αμερικανικό, ρωσικό) και εξασκούνται στην προσέγγιση και τη δημιουργία χαρακτήρων, αναπτύσσοντας την ικανότητα να δίνουν ζωή σε ιστορίες και συναισθήματα στη σκηνή.
Φωνητική και Κινησιολογία
Η φωνητική προετοιμασία εστιάζει στη σωστή αναπνοή, τη δύναμη της φωνής και την άρθρωση, προσφέροντας στους ηθοποιούς τα εργαλεία να μεταφέρουν με ακρίβεια κάθε συναίσθημα και νόημα. Παράλληλα, μέσα από την κινησιολογία, οι συμμετέχοντες μαθαίνουν να «μιλούν» με το σώμα τους, κατανοώντας βαθύτερα τη σημασία της σωματικής έκφρασης.
Αυτοσχεδιασμός και Θεατρικό Παιχνίδι
Ο αυτοσχεδιασμός και το θεατρικό παιχνίδι παίζουν κεντρικό ρόλο στην καλλιέργεια της δημιουργικότητας και του αυθορμητισμού. Αυτές οι δραστηριότητες ενισχύουν την ικανότητα των συμμετεχόντων να είναι παρόντες στη στιγμή και να ανταποκρίνονται με αμεσότητα και αυθεντικότητα στη σκηνή, ενώ προάγουν τη συνεργασία και την αλληλεπίδραση
Βασικές αρχές και κώδικας
Το εργαστήρι θεάτρου στοχεύει στην ενίσχυση του ηθοποιού και την αυθόρμητη δημιουργίαΜέσα από ξεκάθαρες αρχές και με έναν σαφώς ορισμένο τρόπο επικοινωνίας ενθαρρύνεται η ενίσχυση της δημιουργίας και του προσωπικού στοιχείου
Κώδικας Συνεργασίας και Επικοινωνίας:
Εχουμε αναπτύξει έναν κώδικα συνεργασίας που στηρίζει τη θεατρική μας πρακτική και προάγει την ανοιχτή επικοινωνία και την αλληλοϋποστήριξη ανάμεσα στα μέλη της ομάδας. Ο κώδικας αυτός περιλαμβάνει λέξεις, φράσεις και καταστάσεις που διευκολύνουν τη συγκέντρωση και την ταχύτητα αντίδρασης των συμμετεχόντων και θέτει τις βάσεις για ένα παραγωγικό περιβάλλον δουλειάς.
Ο Δωδεκάλογος του Ηθοποιού:
Ο δωδεκάλογος του ηθοποιού αποτελείται από 12 «λόγους» που παρέχουν οδηγίες και κατευθύνσεις για τη σκηνική ζωή. Στόχος είναι να ενθαρρύνουν την αυτοπαρατήρηση και τη συγκέντρωση στο «εδώ και τώρα», την απλότητα στην έκφραση και τη διατήρηση της ανοιχτής επικοινωνίας με τους συμπαίκτες. Μερικές από τις βασικές αρχές περιλαμβάνουν:
– Απλότητα και Φυσικότητα Η σκηνική ζωή πρέπει να είναι καθαρή και άμεση, αποφεύγοντας υπερβολές.
– Παρατήρηση και Αυτογνωσία Η εσωτερική και εξωτερική παρατήρηση ενισχύουν την αυτογνωσία και την ικανότητα του ηθοποιού να αντιδρά αυθόρμητα και αληθινά.
– Στόχος και Συγκέντρωση Κάθε σκηνική στιγμή πρέπει να έχει έναν στόχο, ώστε η ενέργεια του ηθοποιού να εστιάζεται και να εκφράζεται καθαρά.
Συχνές ερωτήσεις
Περισσότερες πληροφορίες για τα θεατρικά μας εργαστήρια στη Θεσσαλονίκη.
Χρειάζεται προηγούμενη εμπειρία;
Όχι. Τα μαθήματα αρχαρίων είναι σχεδιασμένα με τέτοιον τρόπο που θα σου επιτρέψουν να ασχοληθείς με την τέχνη του θεάτρου χωρίς καμία προηγούμενη εμπειρία.
Υπάρχει όριο ηλικίας;
Όχι. Τα μαθήματα θεάτρου είναι ανοιχτά σε ενήλικες όλων των ηλικιών.
Πρέπει να φέρω κάτι μαζί μου;
Μόνο άνετα ρούχα και την όρεξή σου για δημιουργία!
Κάθε πότε γίνονται τα μαθήματα;
Τα μαθήματα πραγματοποιούνται μια φορά την εβδομάδα. Μπορείς να επικοινωνήσεις μαζί μας για τη διαθεσιμότητα σε όλα τα τμήματα που έχουν σχηματιστεί
Πώς και πότε μπορώ να εγγραφώ;
Οι εγγραφές έχουν ξεκινήσει από το Σεπτέμβριο. Αν επιθυμείς να έρθεις στα μαθήματα μπορείς να έρθεις σε επαφή μαζί μας μέσω messenger ή τις παρακάτω φόρμας, και ο Θάνος, ο υπεύθυνος των εργαστηρίων θα σε καθοδηγήσει για τα περαιτέρω.
Έχω μια άλλη ερώτηση
Θα χαρούμε να απαντήσουμε. Στείλε μας μήνυμα μέσω messenger ή με την φόρμα επικοινωνίας και σύντομα θα έρθουμε εμείς σε επαφή μαζί σου.
Μάθετε περισσότερα
Για οποιαδήποτε απορία ή πληροφορία μπορείτε να επικοινωνήσετε μαζί μας συμπληρώνοντας την παρακάτω φόρμα.
Στο κέντρο της Θεσσαλονίκης_
Το εργαστήριο πραγματοποιείται στο φιλόξενο και ανακαινισμένο χώρο του 11 Grey Studio Creator’s Lab, που βρίσκεται στο κέντρο της Θεσσαλονίκης
Διεύθυνση:
Λ. Ιασωνίδου 11, περιοχή Καμάρα
ΟΑΣΘ: Στάση Ιασωνίδου (10,14,17,24,27,31,37,01N,14A,1N,02K,28)
ή Στάση Καμάρα (01X,83,14/A,17,24,27,31,37,01N,45A,83A/X/B/T,45/B,02K,28)
Μετρό: Στάση Αγίας Σοφίας